第29章 ，可期（1/2）

在现代音乐產业中，歌手逐渐演变成了两种类型，录音棚歌手和现场演出歌手。

首先是录音棚歌手，主要在录音室里工作，通过录製多轨音频来製作专辑。

然后是现场演出歌手，则需要在舞台上实时表演，与观眾互动。

两者各有优缺点，都是音乐创作和音乐表演的重要角色。

那有没有两者兼顾的歌手？

当然了。

比如，张幗荣、谭永麟、梅艷方、韩虹、屠烘钢、刘欢等等，他们在录音棚和现场都游刃有余。

蓀燕姿算吗？

在沈浪眼里，算。

或许她的演唱没有天王天后那么稳。

但她还有著非常大的进步空间。

假以时日不会比他们差。

回到当下。

小柯提出蓀燕姿的问题是技巧大於了情感。

什么意思呢？

小柯认为，在录音棚演唱，是用声音来演绎故事。

也就是用你所掌握的音乐理论知识，如和声、节奏和音阶等，將歌曲的中的情感恰到好处的表达出来。

然而，有太多的歌手是录音棚歌手。

他们在录音棚是各种的委婉动听，唱歌技巧也体现的淋漓尽致。

但是一到了现场就成了“见光死”，走音，气息不足。

这是因为录音棚有录音师辅助，可以一句甚至一个字的唱，一遍不行，唱到可以为止，后期再合成。

不过，也不適合录音棚、出唱片的歌手。

因为他们的声音的情商、语感、情绪敏感度都不高。

以为可以通过高音或者转音的听感刺激来让听眾高潮。

实则不耐听，声音性情索然无味，没想法，平庸，毫无內在表达。

“这遍就好很多了，但副歌部分有几句还有细节可抓……”

小柯认真又负责。

他不断的指出问题，並解决问题。

蓀燕姿在他的指导下，唱得越来越好了。

其实不怕有问题，就怕自己为是。

这种人总觉得自己是对的，而不肯改变自己的初衷，结果处处出错，却还不知道具体的原因。

蓀燕姿是挺自信的，认为自己能走好歌手这条路。

而她也相信“三人行必有我师焉”，因此不盲目自负，遇到问题愿意不耻下问，虚心听取各种意见，择其善者而从之、其不善者而改之。

这也是沈浪为人处世的法则。

他今天也学到不少东西。

而此时的录音棚里，心情较为复杂的是包小博。

可以说是难受多於开心。

开心是，蓀燕姿唱得好，沈浪、小柯的歌曲好。

这样，专辑就会大卖。

那么华纳也能从中获益。

难受是，他曾有机会签下蓀燕姿，但最终却与她失之交臂。

早知道啊早知道！