第45章 景恬的选择（1/2）

吴浩的电影投资有了著落。

他和杨蜜陪著景恬过完了生日，便起身告辞。

景恬送別了吴浩和杨蜜，回到会所，走进了她的私人休息室。

景恬坐在沙发上，闭上眼，快速回顾著吴浩带来的两部电影的核心理念。

《过春天》，像一把手术刀，精准地剖开了社会现实，聚焦於一个游走在灰色地带的少女。

这部电影题材尖锐，视角独特，足够深刻，也足够拿奖。

但正因其议题的沉重和现实质感，观眾的注意力很容易被故事本身的社会意义吸引。

景恬饰演的佩佩，就会更像是一个承载议题的符號。

她演得好，是应该。

演得极致，人们討论的也多半是水客这个群体，而非景恬本人。

景恬需要的是突破，是让人记住“景恬”这个名字，而不只是一部好电影。

景恬思绪一转，落在了《七月与安生》上。

“安生”代表著叛逆，不羈，自由，像一团燃烧的火。

可这团火的內核，却是对安稳和温暖的极致渴望。

那种矛盾，那种挣扎，那种在漂泊中逐渐认清自己的成长轨跡。

景恬几乎能立刻在脑海中勾勒出安生的模样。

这个角色，情感层次太丰满了，几乎每一场戏都是亮点。

从外在的张扬到內心的脆弱，从对七月的羡慕嫉妒。

到最后的放手与成全，每一个转折都是展现演技的绝佳机会。

若能驾驭好，景恬就能彻底撕掉漂亮花瓶的標籤。

她要告诉所有人，景恬是会演戏的。

景恬想像著自己穿上安生那身隨性不羈的打扮。

想像著如何用眼神表达叛逆下的不安，如何用肢体语言展现漂泊中的疲惫与强韧。

这种强烈的表演欲和征服感，是《过春天》里的佩佩无法给予她的。

《过春天》或许能给她带来业內的讚誉。

但《七月与安生》里的安生，却能直接对话观眾，用强烈的人物弧光和情感衝击力，让更多人看见她、记住她，真正实现景恬渴望的演技突破和个人形象的重塑。

思路至此，景恬豁然开朗。

景恬在心里下了决定：“我选安生。《七月与安生》里的安生。”

……

吴浩告別了景恬，牵著杨蜜的手，径直走向附近一家装潢雅致的酒店。

二人办理了入住，走入了房间。

吴浩將房卡隨意扔在柜子上，转身便將杨蜜轻轻按在门板上，低头欲吻。

杨蜜却抬手，指尖轻挡在吴浩唇前，侧头避开那即將落下的吻。

她眼神闪烁，细软地说道：“等一下嘛……”

吴浩轻笑，再次靠近，低沉地说道：“等什么？”

杨蜜从吴浩臂弯的空隙滑步躲开，走到房间中央的大床边坐下。

她双手撑在身侧，小腿轻轻晃荡，抬眼看著吴浩，眼中藏著一丝探究。