第三百零七章 变革者（1/2）

第307章 变革者

亚歷克斯记得前世在某点中文网上看过一部美娱小说，叫《好莱坞的香瓜人》，作者赵默涵。

这部小说的主角有一个非常奇怪的名字，叫小吉伯特，和亚歷克斯认识的一个副导演同名。

书里小吉伯特成了大导演，纵横全球广收美人。

亚歷克斯觉得，两人除了职业发展路线不同，其余的都差不多。

不过小吉伯特有优势的点在於，他是顶级导演兼製片人，亚歷克斯是顶级演员加製片人。

两个位置干到顶级这个层面，肯定是导演比演员更加具有优势。

而作为一个演员，该如何继续拓展自己的权势和影响力，克林特·伊斯特伍德已经给他做了一个很好的示范。

前世华语娱乐圈那些半路出家的导演们，別管水平怎么样，但也给亚歷克斯不少的启示。

在《爆裂鼓手》成功拿到两项奥斯卡奖项，全球3.26亿美元票房之后，亚歷克斯也成功证明了自己在导演方面的才华。

因此当他在寻求合作的时候，包括迪士尼、华纳、福克斯影业等巨头公司都表示浓厚的兴趣。

亚歷克斯的灯塔影业是一个製片公司，並不具备发行能力和广阔的渠道，这些还得依赖巨头公司们。

而想要掌握这种发行能力和渠道，要费不少功夫。更重要的是，会成为巨头们的眼中钉肉中刺。

史匹柏是好莱坞最炙手可热的导演之一，但当他野心勃勃的成立梦工厂要和巨头们爭锋，巨头们依然毫不客气的发起各种打击。

以至於如今的梦工厂举步维艰，並没有如同史匹柏预想的那样一飞冲天。

由此可见，巨头们对威胁他们地位的公司，那是全力围剿的，不会放过。

但好在这是一个商业社会，巨头们也面临著各种商业上的问题，从而给其他新玩家提供了不少机会。

別的不说，亚歷克斯就知道米高梅联美公司会在未来破產。福克斯影业也因为母公司的问题难以为继，而被迪士尼收购。

还有网际网路娱乐视频的崛起，网飞和苹果等公司的入场，都改变了好莱坞的格局。

只要把握好机会，亚歷克斯就能摇身一变，成为横跨多个娱乐產业的超级大亨。

不过如今这个时代，大变革未能到来，和巨头公司合作也是必要的。

《爆裂鼓手》也是找福克斯影业做了发行，下一部自导自演的作品找巨头合作问题不大。

迪士尼总部麦可·艾斯纳的办公室，迪士尼董事长麦可·艾斯纳和他的心腹罗伯特·艾格，迪伦·库克等人一起商討著未来迪士尼的工作计划。

摆在麦可·艾斯纳案头的，是不久前由亚歷克斯的经纪人菲娜·科恩送过来的剧本。

麦可·艾斯纳目光沉吟，只是大略看了看，就把剧本放一边。

“鲍勃，关於亚歷克斯这个剧本，你怎么看？”

罗伯特·艾格微微頷首：“我认为，凭藉亚歷克斯的號召力，这部剧本拍成电影实现盈利並不困难。”

一旁的迪伦·库克也同意罗伯特·艾格的观点：“麦可，我也认为迪士尼参与这个项目大有可为。

只是————”

“只是什么？”

迪伦·库克组织一下语言，才说道：“这部剧本一旦拍出来，必然被归类为r级，这和迪士尼一贯的宗旨不符。”

迪士尼靠动画电影起家，哪怕转到真人电影领域也秉持迪士尼的观念，那就是永远不会製作血腥暴力色情的电影作品。

在《珍珠港》製作期间，麦可·艾斯纳就要求爆炸贝，减少血腥镜头，最好一个都不要有。

所以爆炸贝虽然拍了很多人体被炸得四分五裂的镜头，却一个都没有放进正片里。

而《珍珠港》的成功，让迪士尼坚信自己在动画电影领域奉行的那一套，在真人电影领域也同样管用。

事实上，pg—13分级的市场表现，確实比r级片要好不少。主要是观眾源更多，观影规模更大的原因。

院线方面也偏爱pg—13分级的电影，这意味著更多的客源和收入。

但菲娜·科恩拿过来的这个剧本不一样，不论如何，这个剧本拍出来就是r级片，无法变成pg—13分级的电影。

迪伦·库克的话说得很有道理，但罗伯特·艾格却认为迪士尼不应该拘泥於祖宗成法。

“我认为，变化是应该的。”

罗伯特·艾格挥舞著手臂，仿佛这样能够增加说服力。

“迪士尼的宗旨，是我们能发展到如今的关键。但时代在变化，观眾的口味也在不断的改变。

我们应该顺应时代和潮流，与时俱进。

在好莱坞，如今还有谁比亚歷克斯更热门更受欢迎？

我敢肯定，派拉蒙和福克斯影业等合作的提案一定摆在了亚歷克斯的案头，条件都非常优渥。

这样一个超级巨星，具有无与伦比的价值，我们迪士尼不能错过。”

想到今年夏天《珍珠港》大获成功，麦可·艾斯纳也颇为认同罗伯特·艾格的观点。

“鲍勃，你说得没错。”

麦可·艾斯纳敲敲桌子道：“这个项目就交给试金石影业去运营，我不管什么条件，一定要把亚歷克斯拉到我们迪士尼这边来。”

“我明白！”罗伯特·艾格重重的点头。

与此同时，亚歷克斯正在贾伯斯的带领下，参观皮克斯动画工作室。

当初贾伯斯能够回归苹果，也皮克斯动画工作室做出巨大的成绩有不小的关係。

与此同时，亚歷克斯的座驾正驶向位於加州爱莫利维尔的皮克斯动画工作室总部。这次访问，是应苹果ceo史蒂夫·贾伯斯的私人邀请。

皮克斯的总部与其说是一家公司，不如说更像一个充满奇思妙想的创意乐园。

色彩明快的建筑、隨处可见的卡通形象雕塑和绿意盎然的园区，与好莱坞片场的奢华夸张截然不同。

贾伯斯亲自在门口迎接，他將亲自担任嚮导，带著亚歷克斯参观这家创意乐园。

“亚歷克斯，欢迎来到梦想的工厂。”

贾伯斯与亚歷克斯握手：“我带你看看，我们是如何用零和一创造生命的。”

他们穿过充满活力的中庭，隨处可见抱著绘图板或聚在一起激烈討论的员工。

贾伯斯的介绍简洁而充满自豪：“这里没有固定的办公隔间，我们鼓励碰撞和交流。

最好的点子，往往诞生於咖啡机旁。”

他们首先来到了动画製作区。

巨大的屏幕上，色彩斑斕的角色正在动画师的操作下变得活灵活现。

贾伯斯指向一块正在绘製的故事板：“这是我们明年最重要的项目，《海底总动员》。

讲述一只过度保护的父亲小丑鱼马林，跨越整个大洋寻找他胆大好奇的儿子尼莫的故事。”

接著，贾伯斯为亚歷克斯引荐了皮克斯的核心创作团队，被誉为“皮克斯五虎將”的几位灵魂人物。

充满童真和激情的首席创意官约翰·拉塞特：沉稳睿智的导演安德鲁·斯坦顿：善於构建奇妙世界的皮特·道克特；技术精湛的李·昂克里奇。

以及刚刚加入不久、以独特敘事见长的布拉德·伯德。

“他们是皮克斯的大脑和心臟，”

贾伯斯言简意賅地评价：“没有他们，就没有《玩具总动员》，也没有未来的《海底总动员》。”

在观看了《海底总动员》的一些早期片段和角色设定后，贾伯斯转向亚歷克斯，提出了一个出乎意料的邀请。

“亚歷克斯，尼莫这个角色，需要一个既能在脆弱时打动人心，又能在冒险中展现勇敢的声音。”

贾伯斯看著亚歷克斯：“我们討论过，你的声音可塑性很强，情感层次丰富。

而且，你的全球影响力，能让这只小鱼游进更多观眾的心里。

怎么样，有兴趣挑战一下动画配音吗？”

亚歷克斯看著屏幕上那只橙白相间、眼神灵动的小丑鱼，几乎没有任何犹豫。

《海底总动员》在未来將取得何等巨大的成功，全球近9亿美元票房，奥斯卡最佳动画长片，成为一代人的经典。

参与其中，不仅能丰富他的职业履歷，更能与皮克斯这群动画天才结交，也是一份人脉。

“这听起来比在真人电影打架有趣多了。”

亚歷克斯笑了笑，爽快答应：“我很乐意。

不过，史蒂夫，我得提前声明，我对配音可是个新手，需要斯坦顿导演多费心指导。”

一旁的安德鲁·斯坦顿立刻兴奋地接话：“完全没问题！亚歷克斯，你的表演经验就是最大的財富。

我们会安排最好的配音导演协助你，尼莫的情绪和节奏，我们可以慢慢磨合。”

敲定了配音合作，贾伯斯和亚歷克斯来到一个相对安静的休息区。

喝著咖啡，话题自然而然地转向了更宏观的层面。

“史蒂夫，我听到一些风声，”

亚歷克斯放下杯子，看似隨意地说道：“麦可·艾斯纳先生如今，对皮克斯可是垂涎欲滴啊。”

虽然皮克斯工作室和迪士尼签订了动画电影发行合约，但皮克斯如今並不是迪士尼下属的动画工作室。

而面对价值巨大的皮克斯动画工作室，恐怕任何电影公司都会心动。更了解皮克斯价值的迪士尼，自然不会把皮克斯放走。

於是迪士尼开始试探性的和贾伯斯聊聊，看看收购皮克斯的可能性。

贾伯斯听到迪士尼，脸上闪过一丝毫不掩饰的厌恶。

“麦可·艾斯纳？”

他冷哼一声：“他確实派人接触过我。但他那种高高在上、试图把我们当成他动画部门修补匠的態度，令人作呕。

他根本不懂皮克斯的价值所在。”