第121章（1/2）

威尼斯，这座漂浮在亚得里亚海上的梦幻之城，在初夏的阳光下，迎来了它百年艺术史上最受爭议、也最令人期待的一天。

第59届威尼斯双年展，正式拉开了帷幕。

来自全球各地的艺术评论家、收藏家、媒体巨头和文化名流，如同嗅到血腥味的鯊鱼，匯聚於此。

他们涌向主展馆的入口，脸上带著如出一辙的、混合著好奇、审慎与高度怀疑的神情。

他们都在等待，等待那个被破格任命的、史上最年轻的华夏总策展人，李逸尘，如何詮释他那个狂妄的主题——遗產：火种与灰烬。

开幕式异常简洁。李逸尘身著一套剪裁得体的深色中山装，站在古老的军械库入口，面对著全世界的长枪短炮，没有发表任何长篇大论的策展宣言。

他只是平静地，对著数千名嘉宾，微微鞠躬。

“欢迎来到威尼斯。”他的声音通过麦克风，清晰地传遍全场，“我不想用语言去定义遗產。

因为，展览本身，就是我全部的回答。

请各位，用你们自己的眼睛，去见证。

用你们自己的心灵，去判断。”

“请。”

沉重的大门缓缓开启，露出了通往主展馆的两条路径。

左手边，是“灰烬之厅”。

右手边，是“火种之厅”。

观眾们怀著忐忑的心情，鱼贯而入。

按照导览的建议，大部分人首先走进了左侧的“灰烬之厅”。

甫一进入，一股极致的寧静与崇高感，便扑面而来。

整个展厅被布置得如同一个神圣的、恆温的博物馆。灯光柔和得如同月光，空气中瀰漫著古老木材与油彩的芬芳。

在这里，陈列著李逸尘从全世界邀请来的、代表著人类技艺巔峰的作品。

一位德国超写实主义大师，耗时五年完成的巨幅油画。画中清晨的露珠，停留在花瓣上，其逼真程度，甚至超越了最高清的摄影，美得令人窒息。

一位义大利古典雕塑修復大师，呈现了他毕生最完美的作品。

那是一尊残破的古希腊大理石雕像，新旧的接缝处，被修復得天衣无缝，大理石的质感，温润得仿佛拥有肌肤与体温。

还有来自波斯的细密画，来自日本的蒔绘漆器，以及，傅老先生那几张被李逸尘亲自带来的、代表著华夏“灰烬”之美的千年古琴。

它们静静地陈列在展柜中，完美，精致，无懈可击。

观眾们屏息凝神，脚步都下意识地放轻了。

他们脸上，露出了奇怪的表情。

这才是“艺术”，这才是“遗產”。

“无与伦比的技艺。”一位来自《泰晤士报》的资深评论家，在笔记本上写道，“李逸尘显然是想用这种方式，向传统致敬，一个安全、虽无新意，但绝对正確的开场。”