第96章 决战紫禁之巔，文化与资本的终极对撞（1/2）

《流浪地球》预告片的惊世表现，让华影集团感受到了前所未有的压力。他们明白，单凭特效的宏大，已经无法形成优势。

一场声势浩大的全球营销反击战，正式打响。

他们不再纠结於技术细节，而是將火力全部集中在自己的传统优势上。

好莱坞的黄金血统、灾难片之王罗兰·艾默里奇的金字招牌、美国队长克里斯·埃文斯的全球號召力。印著克里斯·埃文斯英俊脸庞的巨幅海报，铺满了全球各大城市的地標建筑。电视上，各种脱口秀节目里，主持人都在不遗余力地宣传《星际方舟》所代表的“希望”与“新生”。

杨总更是亲自下场，在接受一家国际顶级財经媒体的专访时，意有所指地说道：“电影的灵魂，永远是故事和情感，而不是冰冷的技术。有些电影，沉迷於炫耀所谓的『引擎』，不过是本末倒置。观眾想看的，是英雄，是希望，而不是一本复杂的物理教科书。我们《星际方舟》讲述的，是全人类团结起来，奔赴新生的普世价值。”

这番话，巧妙地將《流浪地球》的技术优势，扭曲成了“晦涩难懂”的短板，试图重新抢占舆论的制高点。

大江互娱，宣发部会议室。

林薇將杨总的採访视频播放完毕，整个团队都有些愤愤不平。

“太无耻了！这是在偷换概念！”

“什么普世价值，不就是好莱坞拍烂了的个人英雄主义那一套吗？”

江城却笑了。

他说的没错，电影的灵魂，是故事和情感。他看著义愤填膺的团队，既然他把战场摆在了这里，那我们就在他最自信的地方，击溃他。

林薇，我们的第二支预告片，主题就叫『回家』。

江城的指令清晰而明確：弱化所有宏大的特效场面，把镜头对准人。对准韩子昂，对准刘启，对准韩朵朵。对准地下城里每一个挣扎求存的普通人。他想打情感牌，我们就把他的牌桌掀了。

几天后，《流浪地球》第二支预告片——“回家篇”发布。

这支预告片，与第一支的风格截然不同。

没有震撼的行星发动机，没有壮丽的宇宙奇观。

背景音乐，是李黔然饰演的韩子昂，用苍老沙哑的声音，哼唱著那首古老的《摇篮曲》。

画面里，是韩子昂在地下城，用一块风乾的蚯蚓干，骗孙女韩朵朵说这是“榴槤糖”，眼神里充满了宠溺和心酸。

是屈创饰演的刘启，在冰封的上海，背著濒死的姥爷，在雪地里艰难跋涉，哭喊著：“我不想你死！”

是吴惊饰演的刘培强，在空间站里，看著屏幕上儿子的照片，隔著亿万公里的距离，敬了一个无声的军礼。

预告片的最后，是无数救援队员，在得知任务成功率几乎为零的情况下，依然选择奔赴行星发动机，喊出那句震撼人心的台词：

“中国航天，总有人，选择牺牲。”

画面定格在韩子昂临死前，抬头望向天空，喃喃自语：“朵朵，看到木星了吗？那就是你爷爷我，给你点的火。”

预告片发布的一瞬间，评论区出现了三秒的空白。三秒后，『我哭了』三个字，以肉眼可见的速度刷满了整个屏幕。

“我一个大男人，在办公室里看哭了。”

“这他妈才叫情感！什么狗屁个人英雄，跟『带著地球去流浪』这种终极浪漫比起来，弱爆了！”

“《星际方舟》是逃跑，是放弃家园。《流浪地球》是守护，是带著家一起走。高下立判！”

“为了这句『中国航天，总有人选择牺牲』，我春节档三刷起步！”