第46章 来自国际大导的请教（1/2）

接著，等所有参加人员全都落座。

《功夫之王》首映礼庆典正式开始。

这场庆典並不是仅仅只是为了播放电影。

在这之前，还有一些武术表演以及歌舞表演之类的活动。

差不多要进行两个小时。

一直到了晚上8点钟，《功夫之王》才正式开始放映。

值得一提的是，由於民可夫一直都对陈舟比较欣赏。

因此这一次，他让陈舟直接坐到了自己旁边。

以便电影播放的时候，能跟陈舟討论一些导演方面的专业知识。

作为一个西方导演，他还是很乐意跟东方导演进行一些碰撞的。

陈舟对此当然无所谓。

所以他左边坐著民可夫，右边坐著刘艺菲。

隨著电影一点一点播放，民可夫开始了跟陈舟的小声交流：

“mr陈，您觉得到现在为止，有没有哪些方面是让你觉得有些可惜的？”

这是民可夫对陈舟故意提的问题。

因为他在拍摄的时候，总是会觉得有些地方並不是特別到位，但又实在没办法细说。

毕竟他从小看的电影，几乎都是西方敘事以及西方拍摄手法。

陈舟没客气，指著银幕上的一个镜头：

“您看这里，成笼腾空踢腿的瞬间，顶光打得太硬，把他的影子压成了死黑的一片。”

“观眾的注意力会被影子拽走，反而忽略了腿法的爆发力。”

“如果换成侧逆光，让光线顺著他的肢体轮廓走，既能突出肌肉线条，又能让影子和竹林的光斑融在一起，画面的层次感会翻一倍。”

他顿了顿：

“还有刚才的追逐戏，我能理解您想追求平稳流畅。”

“但其实可以试试微晃镜头，跟著演员的呼吸频率去走。”

“比如李连结的棍法快、狠、准，镜头的轻微震颤，能放大那种拳拳到肉的压迫感，比四平八稳的跟拍更有张力。”

民可夫眉头紧锁。

顶光的死黑、镜头过度平滑，这些正是他后期剪辑时隱约觉得彆扭，却又说不出癥结的地方。

陈舟的话，像一把钥匙，瞬间捅开了那层窗户纸。

陈舟继续往下说：

“还有，您在处理两人对打时的机位切换，太依赖正反打了。”

“其实可以减少切镜次数，用一个长镜头，从两人的脚下缓缓拉到头顶，让观眾完整地看到招式的衔接。”

“光影上，给李连结和成笼冷暖对冲，人物的对立感立刻就出来了。”

民可夫点头思索，对陈舟的意见深表认可。

这些都是非常犀利的点名，也是他想要学习的地方。

他拍了那么多年电影，对运镜和光影的理解不可谓不深。

但陈舟的视角，完全跳出了好莱坞的固有框架。

不是炫技，而是让镜头和光影服务於动作的內核。

此时，让民可夫非常惋惜的是，如果他能够早一点认识陈舟。

那么他一定会让陈舟一起拍摄《功夫之王》。

这样一来，他相信这部作品最终的呈现效果，一定可以提升很多很多。

中西合拍想想都是一个不错的点子，肯定能够开花结果。

“陈，你简直是给我上了一课！”民可夫的语气充满诚恳。

陈舟笑了笑：

“只是一点拙见罢了，民可夫导演。”

“毕竟，中国功夫的美不光在招式，更在藏在光影里的那股精气神。”

“我作为中国导演，当然比你更了解这些底蕴。”