第三十五章 文学社的顾问（2/2）

“我认为当下的华夏文学主要存在两个问题。

第一个是创作陷入瓶颈，模式化、同质化问题凸显。

经过1978-1982年的爆发期，到了今年，主导文坛的伤痕文学、反思文学、改革文学都陷入了创作的瓶颈期，失去了最初的活力与衝击力。

前者固化为“蒙冤-受难-释怀”的固定套路，没有深度，没有新意，好像没了苦难，就不会写作了一样，甚至演变成將苦难与文学性掛鉤。

后者则是陷入“改革新人vs保守旧人”的二元对立框架，写来写去都是敢闯敢干的厂长战胜保守的书记……”

“第二是创作语言也变得固化起来。

当下主流的现实主义创作，语言是完全“透明”的：它唯一的作用是承载故事、传递主题，本身没有任何独立的审美价值。

所有作家的敘事语言都高度趋同：写场景是千篇一律的白描，写心理是直白的“他想：xxx”，敘事节奏完全遵循线性的时间逻辑，没有任何个性化的处理。

读者很难通过语言风格区分不同的作家，整个文坛的敘事语言陷入了“千人一面”的固化僵局，完全失去了文学语言本该有的创造力与生命力。

当然，像汪曾棋汪老，他倒是跳出了这种局限性，从几年前，《受戒》刚刚发表的时候，他就已经在用带有古典韵味、民间生活气息的散文化语言进行写作了。

他打破了“小说必须讲故事、讲主题”的固化逻辑，让创作语言有了更多可能性，只是他的这种风格不好学，目前也比较边缘化。”

佘淮说的这两点都是当下比较明显的问题，至於像朦朧诗，西方现代派文学探索，意识流小说实验这些话题，他都没有涉及，因为再过一段时间，隨著清除精神污染运动的进行，这些东西都会盖棺定论。

这会討论这些比较敏感，也没有多大意义。

而在听完佘淮的话之后，宿舍里的几人都陷入了深深的思考之中，作为“土著”，他们身处这个时代，反而不能像佘淮一样，跳出时代的局限性，从宏观角度去看待目前华夏文学的发展。

如今听佘淮这么一说，他们这才恍然大悟，隨即一个个投来了崇拜的目光，怪不得对方能够在这个年纪，写出如此优秀的文章来。

双方的眼界与思维，完全不在一个层次上。

有些兴奋的张旭冬隨后又问了好几个问题，而佘淮也是挑著能说的讲，临到末了，对方这才有些不好意思地说道。

“佘淮同学，听说你已经写好了一篇新作，能不能借我拜读一下？我就在这看，不拿出去，也不会跟別人乱讲。”

他知道以双方第一次见面的关係，这样做有点冒昧，可在听完佘淮这些话之后，他对於他的新作更是充满了无限的期待。

因此这会是真的很想早点看到。

但佘淮歉意地笑了笑。

“不好意思张师兄，那篇文章我已经拿去投稿了，现在不在我手上。”

“这样啊……没事没事。”

张旭冬连连摆手，隨后又好奇地追问他投给了哪家杂誌，得到的结果是《京城文学》。

也是，除了《十月》《人民文学》这两家大型文学期刊，在这京城里，最適合投的，也就是《京城文学》了。

又顿了一下后，张旭冬再次开口说道，这次眼里带上了几分期待。

“佘淮同学，我想以五四文学社小说组组长的身份，邀请你成为我们文学社的顾问！”