第1398章 奥斯卡开门红与双响炮！（1/2）

第1398章 奥斯卡开门红与双响炮！

杜比剧院内灯火辉煌，衣香鬓影间群星璀璨。

当陈飞一行人走进会场时，原本低声交谈的人群忽然静了一瞬，无数道目光齐刷刷投了过来。

有好奇，有敬佩，更有几分难以掩饰的警惕。

陈飞一身深蓝色暗纹西装，身姿挺拔，脸上带着从容的笑意，仿佛天生就该站在这样的场合中央，成为众人瞩目的焦点。

他刚向前走了两步，就遇上了《奥本海默》的导演诺兰。

对方主动伸出手，语气里满是真诚的敬佩：“fei，你编剧的《寄生虫》真是太棒了，我足足看了三遍，每一次都回味无穷。”

“《奥本海默》也棒极了。”陈飞微笑回应。

说实话，这片子还真就得让诺兰来拍。

因为他最擅长的就是用非线性叙事、多线交织的方式展现复杂主题。

而奥本海默的人生无疑是充满矛盾的。

他既是科学功臣，又因原子弹的毁灭性而陷入道德挣扎，也就只有诺兰的叙事手法才能精准呈现这种内在冲突和历史的厚重感。

两人正聊着，不远处，斯皮尔伯格突然笑着冲这边挥手。

陈飞同样朝他点头示意。

一路缓步前行，周围的寒暄声、恭敬打招呼的声音此起彼伏。

就连那些平日里眼高于顶的好莱坞大佬，看向陈飞的目光都带着明显的重视。

能在不到四十岁的年纪，就拿下欧洲三大电影节三金和奥斯卡大满贯的导演，放眼全球都是独一份！

他就像一条潜龙入渊，看似低调，却自带撼动全场的气场。

文牧嘢和韩佳女等人跟在后面，看着这阵仗忍不住小声嘀咕起来。

“这就是陈导在国际影坛的分量吗？明明只是正常入场，却硬生生走出了‘主角登场’的架势！”

“那你以为呢？他在奥斯卡的牌面可比在欧洲三大还高！”

刘艺菲听着身后传来的声音，挽着陈飞的手臂，脸上挂着得体的微笑，心里十分为身边的另一半而感到骄傲。

这就是她的男人！

全球电影圈响当当的人物！

幸运的是，今晚除了她，没人配站在他旁边！

……

半个多小时后，随着全场灯光骤然暗下，杜比剧院内响起了震耳欲聋的掌声。

第96届奥斯卡金像奖颁奖典礼正式拉开帷幕！

按照惯例，本届颁奖典礼由美国广播公司全程进行电视直播。

而在全球范围内，还有超过200个国家和地区通过电视或网络平台同步转播。

毫不夸张的讲，从亚洲到欧洲，从非洲到美洲，足有亿万观众的目光此刻都聚焦在这座舞台上。

自疫情爆发以来，这届奥斯卡绝对是收视率最高的一届。

前几年的颁奖礼总被诟病“星光黯淡”，因为缺乏能引发全美乃至全球热议的现象级大片，热度始终不温不火。

但今年却截然不同，因为候选名单里藏着太多“话题王”：

诺兰执导的《奥本海默》以宏大叙事和炸裂演技横扫颁奖季前期奖项，几乎成了“最佳影片”的头号种子。

女权色彩浓厚的《芭比》用粉色风暴席卷全球票房，从影评人到普通观众都在讨论它的社会意义。

《堕落的审判》以冷静克制的笔触探讨婚姻与真相，人气一路飙升。

还有史诗巨制《拿破仑》、聚焦种族议题的《美国小说》、风格诡谲的《可怜的东西》……

每一部电影都有大批拥趸，每一部都具备冲击大奖的实力。

而最不容忽视的，还是从亚洲跨洋而来，在戛纳电影节上已提前斩获金棕榈大奖的《寄生虫》！

舞台上，主持人正用幽默的段子串场，时不时调侃几句热门影片，惹得台下笑声连连。

陈飞坐在席位上，目光扫过周围。

左手边是《奥本海默》剧组，诺兰正和基里安·墨菲低声交谈。

右手边不远处，《芭比》的主演玛格特·罗比正对着镜头比心。

空气中虽然弥漫着竞争的张力，却又带着属于电影人的狂欢氛围。

他转头对身边的韩佳女笑了笑：“怎么样？今年这阵仗不错吧？不管拿不拿奖，能来凑个热闹都值了。”

韩佳女点头附和，手里紧紧攥着入场时领到的节目单。

上面标注着《寄生虫》入围的六个奖项：最佳国际影片、最佳影片、最佳导演、最佳原创剧本、最佳剪辑、最佳艺术指导。

随着第一个奖项的颁发临近，全场的气氛渐渐热了起来，连呼吸都仿佛跟着节奏加快了几分。

与往年的惯例一样，颁奖典礼的开场部分主要聚焦于技术类奖项和短片奖项。

科学工程奖、技术成就奖依次被颁发，获奖者多是幕后的技术人员。

台下响起的掌声虽热烈，却尚未掀起真正的高潮。

随后的纪录短片、动画短片等奖项揭晓，也只是让场内气氛稳步升温。

直到最佳动画长片奖的提名名单在大屏幕上滚动播放时，全场的注意力才骤然集中。

《疯狂元素城》凭借绚丽的视觉效果呼声不低，《机器人之梦》则以温情的故事打动了不少评委，而宫崎骏执导的《你想活出怎样的人生》更是从入围起就被视为“种子选手”。

当颁奖嘉宾拆开信封，念出“宫崎骏”的名字时，全场瞬间爆发出雷鸣般的掌声！

这位1941年出生的动画大师，今年已经82岁高龄，却依旧坚持坐在绘图板前，用细腻的笔触讲述着关于成长与勇气的故事。

镜头扫过台下，宫崎骏缓缓起身，身形虽有些佝偻，眼神却依旧清澈。

他对着周围鞠躬致意，脸上带着温和的笑意。

“太厉害了……82岁还在创作啊！？”赵金麦小声感慨，眼里满是敬佩。

旁边彭昱畅轻轻点头：“或许这才是真正热爱电影的人吧，跟年龄没关系。”

陈飞看着台上的宫崎骏，心里也生出几分敬意。

这位老人几乎用一辈子的时间诠释着“匠人精神”。

从《龙猫》到《千与千寻》，再到如今的《你想活出怎样的人生》，每一部作品都带着独属于他的温柔与力量。

这份对创作的执着，足以让所有电影人动容。

而随着宫崎骏的获奖，全场也迎来了第一个真正的轰动。

掌声持续了近一分钟，许多人纷纷起身致意。

这个奖项无关商业、流量或国籍，只关乎对动画电影最纯粹的热爱，而宫崎骏绝对配得上。

很快，典礼进入了核心技术奖项的颁发环节。

最佳服装设计奖率先揭晓，《可怜的东西》凭借复古又荒诞的服饰风格拔得头筹。

有趣的是，服装设计团队上台时，手里还举着剧中那套标志性的蓬蓬裙模型，惹得台下传出不少笑声。

紧接着，最佳艺术指导奖被《奥本海默》收入囊中。

评委给出的评语是：“用极简的场景构建出了核爆前的窒息感！”

诺兰团队的代表上台领奖时，特意提到了实验室场景的每一个仪器都严格还原历史，细节用心可见一斑。

而随后的最佳剪辑奖和最佳摄影奖，几乎成了《奥本海默》与《可怜的东西》的“拉锯战”。

前者以紧凑凌厉的剪辑拿下最佳剪辑，后者则靠绚烂多变的镜头语言斩获最佳摄影。

到了最佳改编剧本奖，《美国小说》意外杀出，将奖项收入囊中，但这并未改变整体格局。

截至此时，《奥本海默》和《可怜的东西》已经包揽了近半数技术奖项，成了今晚最受瞩目的“双子星”。

台下渐渐响起细碎的议论声。

后排坐着的文牧嘢凑近陈飞，低声道：“按这趋势，难道最后大奖要被这两部平分？”