第344章 电影工业（2/2）

因为鞋子的底比较厚，使得原本身高就超过一米八的赵坤凭空又增加了几厘米，颇有些一览眾山小的感觉。

难怪后世的那些所谓明星，有一个算一个，各种什么厚底鞋、內增高、外增高的层出不穷，就是在自己的身高上较劲。明明身高只有172，硬是要拔高到180。好像180就是一条標准线，达不到就成不了明星一样。

“艷红带著小豆子从这里进来，走到这里站住。而小石头此时就在院子里，这是他和小豆子的第一次见面，符合剧本里的场景要求。导演，你看———“

王晓帅拎著一个扩音喇叭，引著赵坤走到院子里的拍摄现场，介绍道：“这里可以摆一个固定机位，正好拍摄到全景。那边的抄手游廊可以安一条轨道，机位移动，进行错位拍摄。”

“嗯。”

赵坤点点头，经过初勘和復勘之后，拍摄所需的主要场景都已经选定。

这边是开机后的集中拍摄的场景，包括艷红带著小豆子投奔戏班学艺，小豆子和小石头的初遇，以及戏班学艺的场景都在这边。

“这边光线如何，需要怎么补光，预计了吗？

赵坤隨口问了一声，然后蹲下身子，拿起掛在脖子上的照相机，调了调焦距和光圈拍了一张照片。

他通过照相机的光圈模仿摄影机推拉镜头，尝试一下成像效果的。

“我之前和泰哥试验过，没问题。”

赵晓丁正好从旁边的厢房里走出来，代替王晓帅回答了。

接著又笑呵呵道：“知道你要求高，而且还是双机位拍摄，我和泰哥还有老刘的灯光组已经设计了好几条方案。”

赵坤拍戏特別强调光线的布置，很多时候都採用单机位拍摄。如今增加了一个机位，那就意味著光线布置，特別是和镜头的配合难度呈几何倍上升。

在赵坤高大的身影背后，冯晓刚弓著腰，手里拿著笔和小本本。看到赵坤刚刚的动作，忍不住朝身边的王晓帅偷偷请教道：“导演，为何要用照相机？”

“相机的焦圈可以模擬摄像机，同时能够查看景深和光圈效果。”王晓帅解释道。

冯晓刚恍然，刷刷刷快速地在小本本上记下知识点。

赵坤回头警了一眼，对冯晓刚的这种態度还是很讚赏的，而且似乎还找到了一些將军的感觉。

四人往正房走去，迎面撞上了道具组工作人员搬著东西走出来，美术指导奚仲文裹著一件军大衣，声音嗡嗡地打招呼道：“导演！”

这货不太適应京城初冬的乾燥冷冽的气候，一不留神还感冒了，这段时间都是在带病工作。

“辛苦了，进度怎么样？”

“现在到了收尾的步骤，明天就可以让灯光组来调试灯光效果了。”

正房三间，中间是客厅，艷红和班主的戏就在这里拍，左右两间，一间是程蝶衣的房间，另一间是段小楼和菊仙新房。

当然这只是借用这边的场景来拍摄內景而已。

梅先生儘管住在这边已是建国后了，但內在的布置依旧沿袭了民国时期的风格，尤其是其中很多京剧元素的陈设都是现成的，就不必剧组费劲搭景了，只要再增加一些必要的道具即可。

当然也有不足之处便是场地的限制增加了拍摄的难度。

赵坤走进屋子，仔细打量著內部的摆设，点了点头，没发现什么穿帮的东西，基本上都是按照自己故事板的要求来摆放。

根据原版的回忆，他画了很多具有比较立体的房间描绘的故事板。

当然，不可能是一模一样的还原。电影拍摄与绘画肯定是有差距的，很多地方要为实景拍摄做妥协。

比如窗户玻璃就用了那种深色的毛玻璃，吊灯也选择了很古朴的样式。这样拍摄的时候，光线会符合拍摄要求。

赵坤时不时地拿起照相机拍照，王晓帅和赵晓丁也都用手指框景来勘察现场，不时的蹲下身，

看看够不够埋机位，景深取景符不符合要求？

具体观察一下镜头能不能拉开景深，拍摄时该如何切镜头，如何引导演员走位。

哪一些是摄影机镜头的拍摄盲区，哪些地方適合近景取景，哪些方便特写或者中远景的拍摄等等。

冯晓刚在一旁听的相当认真，时不时地在小本本上记录著。

创作氛围很浓，赵坤导演表示很欣慰。

为了呈现出最好的影音效果，《霸王別姬》的前期筹备要比之前赵坤拍的电影要更加繁琐。

拍摄电影，本身就涉及到眾多幕后主创部门之间的合作。

灯光、布景、道具、摄影都需要按照剧本和故事板的要求完成各自的准备工作。

布景和道具要对房间做出调整，既要符合创作的要求，还要贴合人物。同时要给摄影、灯光留出足够的创作空间。

摄影要走机位，照明要架线、调试光比色差，確定剧本要求，一应工作非常繁琐。

电影本身就是一个复杂的工业產物，

这也是赵坤一直强调的电影第一属性就是工业。

《活著》好吗？

好！

但电影远没有小说那么残酷，你可以归咎审查的限制，但总觉得缺了什么？

嗯，构图和色彩都太张一谋了。

《鬼子来了》好吗？

好！

但姜闻的个人英雄主义又太赤果果了。

《霸王別姬》要想拍得好，那么就需要以电影工业的角度为主，电影艺术为辅。

同样，如何运用镜头、灯光、场景配合演员的表演，一环一环，丝丝入扣，渲染出足够的吸引力，完成一部足够吸引观眾的电影。

非常考验赵坤的导演能力。