第一百三十章 来自「冷色调」的审美顛覆（2/2）
他確实是宗师级的摄影指导。
就算心里一万个不愿意，但还是很专业的。
他很准確地执行了袁杰所有的要求，甚至在有的地方，故意做得比袁杰要求的还过分。
袁杰要冷，他就把色温调得更低。
袁杰要对比度高，他就让光比更大，让阴影的地方全都是黑的。
他就是要用最专业的手法，去证明袁杰的想法有多么可笑。
拍摄的时候，整个片场的气氛特別压抑。
监视器里出来的画面，很奇怪，很陌生，让人感觉很不舒服。
演员的脸在蓝绿色的灯光下，很白，很累，每一个毛孔都被光放得很大。
这和大家熟悉的那个港片世界，完全是两个东西。
所有的工作人员都很悲观，大家都在小声说话，觉得这部戏可能真的要完蛋了。
导演刘强坐在监视器旁边，愁得一根接一根地抽菸，好几次想和袁杰说话，都看到对方那张没什么表情的脸，又把话咽回去了。
只有袁杰，全程都很镇定。
他只是偶尔对著对讲机，说一两个很小的调整。
“b机，光圈再收半档。”
“黄志忠脸上那道高光，再锐利一点。”
他的指令很准，也很冷静，好像他脑子里已经有了一个完整的画面。
他越是这样，包师傅和他手下那帮人就越是觉得他是在装。
一天的拍摄，就在这种奇怪的气氛里结束了。
当刘强喊了最后一个“cut”，所有人都鬆了一口气。
大家都觉得，今天绝对是灾难。
李宗年很担心的走到袁杰身边，小声问：
“袁生，这……真的没问题吗？要不，我们明天还是跟包师傅认个错吧？”
袁杰没有回答，只是站起来，淡淡地说了一句。
“通知所有人，明天早上九点，去放映室看样片。”
......
第二天，jvr总部的三號放映室。
气氛像是一场审判。
被告席上坐著袁杰和李宗年。
审判席上是以包师傅为首的整个摄影组，他们脸上都带著看好戏的笑容。
陪审团呢，就是导演刘强，主演黎名、黄志忠，还有剧组其他的人。
他们每个人都表情很重，像是在等一个死刑判决。
“袁生，人到齐了，可以开始了吗？”
包师傅故意大声问，语气里都是挑衅。
袁杰点了点头。
放映员按下了播放键。
银幕亮了。
银幕亮起来的时候，包师傅嘴角的冷笑还没收起来。
他准备了好多刻薄的话，准备在袁杰脸上看到丟脸的表情时，一句一句地砸过去。
......
然而，下一秒。
他的眼睛，一下子睁大了。
第一个镜头，是警局的办公室。
冷冷的，蓝绿色的调调，让金属文件柜、冰冷的墙壁、窗户外的灰色天空，都有一种让人喘不过气的城市感觉。
画面里的每一个人，都好像被关在这个又大又冷的铁笼子里。
没有一点点暖色，也没有煽情。
那种很压抑的感觉，直接从银幕扑了过来。
包师傅下意识地握紧了拳头，他认出来了，这就是他昨天故意“往死里打”的那个光！
在他想来，这种光会让演员的皮肤变得很难看，又油又嚇人。
可银幕上——当黎名演的刘健明和黄志忠演的陈永刃面对面的时候。
那种很锐利的高反差打光，让演员的脸一半在黑暗里，另一半被一道白光照亮。
这种光影，不但没让演员看起来像“殭尸”。
反而像一把手术刀，把多余的东西都去掉了，只留下了骨头和灵魂！
演员脸上每一个很小的肌肉变化，每一个眼神，都变得有一种以前没见过的质感和力量。
包师傅感觉自己的呼吸都停了。
这不是他认为的“好看”。
这是一种...
他从来没见过，甚至没想过的影像力量。
他突然就明白了。
袁杰要的根本就不是顏色，而是一种情绪，一种格调！是一种完全超过现在香港电影审美的，属於下一个时代的拍法！
“高级感。”
包师傅的脑子里，只剩下了这三个字。
整个放映室里很安静，只有喘气的声音。
所有人都被银幕上的画面给惊呆了，但没有人比包师傅受到的衝击更大。
他脸上的笑容早就僵住了，变成了迷茫和震惊。
他身体往前倾，手撑著膝盖，眼睛瞪得很大，死死地看著银幕上那些他亲手拍出来，但又完全不认识的光影。
那道很锐利的高光，好像直接打在了他的灵魂上。
那很黑的阴影，就像他现在乱七八糟的心。
三十年。
他很骄傲的三十年经验，他对港式美学的自信，他那个“灯光诗人”的荣誉……在这一刻，被这短短几分钟的样片，衝击得粉碎。
样片放完了，银幕黑了下去。
但是没有一个人说话。
过了一分钟。
包师傅才像从梦里醒过来一样，身体抖了一下。
他慢慢地，很困难地，转过头，看著身后那个从头到尾都没什么表情的年轻人。
在全场震惊的目光里。
这位在香港电影圈很有地位、脾气很火爆的“灯光诗人”，站了起来。
然后，对著袁杰，深深地，九十度地，鞠了一躬。
他颤抖的声音，在安静的放映室里，响了起来。
“袁生……”
“我拍了三十年电影，今天才发现……”
“以前的，都白拍了。”
他抬起头，苍老的眼神里没有了不服气和怨气，只剩下学生对老师的那种尊敬和渴望。
“请您……”
“教我！”