第138章 方向问题（2/2）

“领导，我是长影子弟，可以说从小就是躺在胶片上长大的。电影嘛，欧洲的、美国的、日本的、苏联的，基本上都看过———“

他这么说，黄震三人並不认为他是在吹牛。

越是在信息闭塞的年代，其实行业之间的壁垒也越严密。

为什么这个年代能考入专业影视学院的，基本上本身都跟相关行业有关，不见一个完全的白丁？

就因为完全的普通人，压根就没有途径接触专业的影视知识。

最多看过几部电影乐呵乐呵。

什么镜头啊、表演啊、剪辑啊、布景啊之类的，別说见过了，听都没听过。

那还怎么考？

李子成身为长影子弟，天然上就比普通人能更多地接触到电影知识，

他说这番话，谁也不认为他是在吹牛。

“通过我的观察，我发现欧洲的电影，存在著一个大问题。那就是不接地气，换个说法就是脱离群眾。”

他非常清楚怎么说才能让三位领导重视起来。

这三位首先是国家干部，其次才是文化领域的掌舵人。

要只是大谈特谈艺术和技术什么的，他们未必听得懂，也未必认可。

但只需要一句“脱离群眾”就够了。

这不，黄震三人登时严肃起来。

脱离群眾，这在国家层面可是天大的问题。

“你为何会这么想？仔细说说你的观点。”

黄震在发问的时候，甚至將本子打开了，显然是要准备记录。

不但是他，贺静之和司徒惠敏也是同样的动作。

这样才对嘛。

李子成內心偷笑，组织了一下语言，开始输出自己的观点。

“欧洲的电影，相对於美国而言，过多的强调艺术性和思想性，但是他们所谓的艺术性和思想性，更多的是脱离实际的形而上的东西。比如欧洲的电影过度强调所谓的艺术创新，甚至为此陷入了『为了实验而实验”误区。这种做法，是一种典型的精英主义的傲慢

说到这里，见三位领导有些憎，李子成赶忙转换了用词。

“哦，用我们的说法就是，他们的作品过於阳春白雪，从而忽略了下里巴人。”

他这么一说，三位领导一下子就懂了。

也明白了他之前提到的欧洲电影“脱离群眾”的问题。

此时结合他的理论，再回想一下看过的那些欧洲电影，他们的心中也生出了一些明悟。

“欧洲的电影人总是將艺术、思想掛在嘴边，靠著这样的言论来拔高他们的电影地位，虽然可以起到欺骗的作用，但到底是空中楼阁。这其中共有几个值得商榨的地方，我说一说，还请几位领导斟酌。”

黄震三人没有回应，但是目光灼灼的样子，显然都在认真等候。

“首先，就说艺术和思想。究竟电影要表达的艺术和思想是什么？为什么一定要是欧洲人说的才是电影的思想和艺术？那么是不是在欧洲之外，电影还可以用不同的艺术和思想表达方式？这里面涉及到意识形態的问题。谁说的艺术才是艺术？谁宣传的思想更加重要？”

黄震三人都是老革命了，听到他的话，愣是浑身打了一个激灵。

作为文化领域的掌舵人，这些东西他们还真的没有去考虑过。

不，或者可以说，是从未发现过。

他们对於意识形態领域的宣传方法，还是从前的老一套。

虽然知道电影承载著意识形態宣传的重要作用，却没有想到爭夺话语权其实是在电影之外。

李子成说的，其实也是后来许多大导演和电影团队经常会犯的毛病。

电影拍出来了，观眾不喜欢，票房不理想，批评声络绎不绝。

他们却不会反思自己的问题，反而大言不惭地指责观眾们看不懂，欣赏不了艺术，要多委屈有多委屈。

这些人里，有一些是纯粹的坏，还有一些就是真的走不出自己的圈子。

可他们的圈子是如何形成的呢？

显然不是一朝一夕的问题。

基本上从他们开始接受电影教育的开端，就已经跑偏了。

后来为了在国际上出名，获得所谓的认可，不得不屈从於西方尤其是欧洲的理念，结果就渐渐变成了脱离群眾的样子。

所以在这里，李子成提出了一个十分尖锐的课题。

电影的艺术谁说了算？

谁倡导的思想才是真的思想？

不能欧洲人说这么拍电影是艺术，那就是艺术。

事实上所谓的艺术，是最虚妄的东西，很难进行范围界定。

在这方面，美国人就做的很好，完全不理会欧洲人的那一套。

直接用强大的国力和工业实力碾压过去。

“当初在看这些电影的时候，我就注意观察过其他人的反应。许多人普遍都说，欧洲的电影没有美国的好看。这些人不是什么专业的电影专家，就只是普普通通的人。这让我不禁沉思，为什么会有这种现象？或许，我们是不是被欧洲的宣传给欺骗了？”

李子成开始往更深层次引导。

“领导，我有一个建议，可不可以请我们在欧洲的同志，向欧洲民间做一个问卷调查。问问真正的普通欧洲人，他们更喜欢看什么样的电影？也许搞清楚了这个问题，对於我们的电影未来如何发展，將会有很大的启发作用。”